Espaces Latents

À cette occasion, nous nous sommes associés à Trempo et Stereolux pour concevoir un programme d’ateliers pratiques, temps d’échanges et de mentoring, démos et performances. Divers champs d’applications créatifs ont ainsi été abordés — création visuelle, code génératif, écriture spéculative, création et arrangement musical.

Le Forum a avant tout été conçu comme un temps de rencontre et de collaboration qui favorise l’échange d’idées, de pratiques et de connaissances entre artistes intervenant.es et participant.es. L’objectif est d’initier une communauté apprenante favorisant la mise en réseau, la collaboration entre pairs et la veille technologique pour soutenir la diversité des usages créatifs et critiques de l’IA.

Le Forum s’est ouvert sur une demi-journée consacrée à des conférences, des temps d’échange et de réflexion autour des enjeux sociétaux de l’Intelligence Artificielle et la posture de l’artiste vis à vis de cet outil.

Marie Molins, chercheuse en archéologie des media et artiste numérique, a d’abord proposé une analyse des mécaniques qui ont permis de faire émerger le discours dominant sur l’IA — celle d’une machine toute-puissante, une révolution en marche qui augmenterait l’intelligence humaine. Elle a aussi proposé de donner de la visibilité aux dataworkers dont on parle peu, mais à qui l’on doit pourtant beaucoup. La conférence a finalement ouvert le débat sur les détournements et les histoires alternatives qui donnent à voir l’IA en tant que forme d’expérimentation sans pour autant tomber dans le piège de la fascination.

Ninon Devis, chercheuse spécialisée dans la synthèse audio neuronale en temps réel, s’est ensuite appuyée sur ses recherches pour questionner la place de l’intelligence artificielle dans la création musicale. Après une analyse des différentes familles de modèles génératifs et les limites qu’ils posent, la conférence a proposé une exploration de plusieurs stratégies pour contourner ces biais et amener l’IA à produire des propositions plus singulières et préserver la singularité du geste artistique.

Enfin, Adrien Cornelissen, journaliste spécialisé sur les problématiques liées à l’innovation et la création numérique, a conclu la demi-journée en explorant le phénomène de “post-vérité” prenant forme sur Internet. En s’appuyant sur des références artistiques, scientifiques et philosophiques, il a ainsi analysé comment les faits cèdent le pas aux pulsions et aux émotions, estompant la frontière entre réel et fiction, afin de nous interroger sur les clefs pour trouver son alignement personnel.

Les jours suivantes étaient dédiés à des ateliers pratiques explorant différents champs d’applications artistiques de l’IA. Les ateliers ont été conçus comme des temps d’apprentissage et d’expérimentation en petit groupe à travers des démonstrations et projets pratiques. Le dernier jour du Forum, les participant-es des quatres ateliers se sont retrouvés pour partager leurs réalisations et faire un retour d’expérience sur l’événement.

Code créatif & créations interactives assistées par les IA génératives avec Sylvie Tissot

Au cours de cet atelier les participant-es ont appris à utiliser efficacement les assistants conversationnels pour la génération de code sur p5.js. Ils et elles ont ainsi pu mobiliser des modèles de détection de mouvements par exemple pour développer des créations numériques interactives.

Génération visuelle personnalisée avec u2p050

Cet atelier était une initiation à ComfyUI, logiciel de programmation nodale open-source pour la génération visuelle. Les participant-es ont pu également découvrir comment entraîner un modèle personnalisé avec LoRA et utiliser des modèles de contrôle pour façonner une image au-delà du prompt textuel.

Narrativités génératives et personnages d’IA avec u2p050

Les participant-es ont utilisé l’outil Letta pour créer des agents — programmes types chatbots pouvant accomplir des tâches de manière autonome — afin de créer des systèmes narratifs applicables à tout type d’écriture narrative générative. Plus largement, il s’agissait d’imaginer de nouveaux personnages pouvant incarner ces modèles et de nouveaux modes d'interaction.

Création musicale et intelligence artificielle avec DeLaurentis et Discal Studio

Cet atelier mené conjointement par DeLaurentis et Discal Studio a permis de suivre l'ensemble du processus de création musicale, de la génération mélodique et textures sonores, au mixage et traitement acoustique, présentant ainsi une très large palette d’outils pour la création musicale assistée par IA.

Deux projets live mettant en scène l'intelligence artificielle ont été présentés lors de la soirée de clôture publique.

Ars Automata est une installation interactive conçue par Studio Carlos et présentée lors du forum. Grâce à une intelligence artificielle, les prompts textuels écrits par le public génèrent des flux vidéo en temps réel, créant un univers visuel en perpétuelle évolution.

DeLaurentis est une musicienne explorant depuis plusieurs années les possibilités offertes par l’intelligence artificielle. Pour Espaces Latents elle a joué un concert mêlant synthés, IA et instruments innovants pour façonner une expérience musicale unique.