Nous avons été invité.e.s par Art Meets Radical Openness à écrire un article sur Sanela Jahicet son projet Under the Calculative Gaze, qui a été exposé pour le festival en mai 2024.

À cette occasion, nous avons également participé à l'événement à Linz et animé deux sessions de discussions et de Q&A avec les artistes présent.e.s.

Un atelier d'introduction à l'IA générative suivie d'une conversation publique, organisés en collaboration avec Serra – Espaço cultural et Livraria Arquivo

Les sujets abordés ont inclus la manière dont les artistes peuvent s'approprier cette technologie et dans quelle mesure peut-on qualifier l’IA de créative ou intelligente.

L'IMT Atlantique a accueilli deux ateliers visant à encourager les élèves à découvrir de nouvelles techniques, à explorer des pratiques créatives et à tester leur ingéniosité. 

LowSoRo, animé par Selma Lepart, se concentre sur la fabrication de Soft Robots en utilisant des principes Low-tech, tandis que Game Jam, co-conçu avec Nathalie Guimbretière, explore les notions d'utopie et d’avenir solaire à travers la création d'un jeu vidéo.

Une série d'ateliers accueillie par Stereolux et index.space sur comment utiliser l'IA pour les pratiques artistiques et réfléchir sur les défis actuels soulevés par cette technologie émergente.

Démonstrations, apports théoriques, discussions de groupe et projets individuels ont permis d’expliciter les concepts techniques de l’IA et d’envisager ses applications créatives.

Hackathon Art - Science organisé par Qolony dédié aux artistes qui souhaitent s’ouvrir aux disciplines scientifiques et entamer une collaboration avec des chercheur.e.s. 

Les participant.e.s sont venu.e.s présenter leur travail et convaincre les chercheur.e.s de les sélectionner en vue d’une résidence artistique dans leurs instituts en 2024.

Une installation artistique interdisciplinaire qui engage le dialogue avec les scientifiques et la communauté locale dans le but de mettre en valeur le patrimoine naturel et culturel de la région de Melinesti. 

Conçue par les artistes Andreea Medar et Malina Ionescu, elle a été présentée au festival Simultan à Timisoara en 2023 dans le cadre de leur exposition sur l'Art - Science.

Atelier introductif à l’art audiovisuel conçu pour les professionnel.le.s créatif.ve.s, organisé par Museu Zer0. Museu Zer0

Using Resolume Grâce au logiciel Resolume, les participant.e.s ont pu découvrir et expérimenter avec des outils de création audiovisuelle et ainsi explorer leurs propres idées.

Atelier de recherche artistique et d’écologie autour du langage des plantes organisé par Circuito, Braga Media Arts.

À l’aide d’outils électroniques, les participant.e.s ont pu recueillir les signaux électriques des plantes afin de générer des compositions sonores en temps réel.

Atelier de codage créatif ouvert aux adolescent.e.s de Braga dans le cadre de Circuito, un programme éducatif inclusif de Braga Media Arts.

Les participant.e.s ont découvert comment utiliser le code pour créer des animations en temps réel et développer leur propre jeu vidéo d'arcade.

Programme de financement roumain de projets éducatifs dans les domaines STEAM qui vise à cultiver la passion des enfants de 6 à 19 ans pour les sciences et les arts. 

Pour cette 5e édition dédiée aux régions rurales de Timiș et d'Arad, nous avons été invité.e.s à rejoindre le comité de sélection.

Atelier de Low-tech et Soft robotic artistique pour les élèves ingénieurs de l’IMT Atlantique, en partenariat avec les artistes Selma Lepart et Nathalie Guimbretière

Les étudiants devaient prototyper de soft robots en répondant aux critères de production low-tech : utile, accessible, durable.

Design Fiction workshop for engineering students of Centrale Marseille, designed in collaboration with Lucie Cassisa. 

Les étudiants devaient imaginer un scénario qui répond aux défis écologiques et sociétaux des villes de demain.

Participatory conference on the theme of Art and Code co-organised with 42 Lisboa for their students, in December 2021.

Plusieurs artistes dont la pratique est à l’intersection du code et autres technologies ont été invités à partager leur travail, parcours, outils et inspirations.

Atelier d’initiation à la création numérique pour des élèves ingénieurs de l’ l'IMT Atlantique des campus de Nantes, Brest et Rennes, en partenariat avec le centre d’art Stereolux.

Cette opportunité leur permet d'enrichir leurs connaissances en combinant une approche scientifique et artistique, de développer leur curiosité et leur agilité.

Le Grand Barouf Numérique est un débat participatif et prospectif sur la neutralité d'Internet et d'autres enjeux liés à notre vie numérique.

À cette occasion, nous avons collaboré avec OuiShare pour présenter les œuvres 'Threads' de Fabien Zocco ainsi que Cached expérience.

Un atelier pour aider des entrepreneur.se.s de l’Économie Sociale et Solidaire à faire l’expérience du risque et de l’incertitude à travers la pratique artistique.

L’expérience vécue leur a permit d’agir en contexte incertain et de transposer ces acquis dans leur environnement professionnel.

ORS

Installation artistique (2019) par le collectif HeHe, production Bipolar.

Présentée en avant-première au Festival d'Avignon dans le cadre de l'exposition "Big Torrent" avec pour but de sensibiliser aux risques d'inondation et d’offrir aux habitants une expérience insolite du Rhône.

Installation immersive artistique par onformative et Nick Verstand.

L’oeuvre a été exposé par TETRO+A au sein de la Fondation EDF dans le cadre de l’édition 2018 de la Nuit Blanche à Paris.

Un événement annuel en ligne qui réunit simultanément des professionnels du secteur créatif depuis plusieurs villes européennes, facilité par Webex de Cisco plateforme.

L'édition de 2020 portait sur le thème du Changement, les intervenant.e.s ont discuté de la crise du Covid-19 et des conséquences de la digitalisation de la culture en ces temps incertains.

Une série d'événements artistiques indépendants organisés au Genesis Cinema à Londres.

Les artistes et le public sont invités à dialoguer entre eux lors de forums de discussion afin de partager leurs impressions sur le processus artistique et d'engager des conversations inspirantes.

Nous avons contribué à l’ingénierie pédagogique et l’animation de stages de codage créatif destinés à des enfants âgés de 5 à 12 ans.

En mettant l’accent sur le jeu et la créativité, l’imaginaire des enfants était stimulé pour faciliter leur éveil aux outils numériques.